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J’irai chercher Kafka

Comme le sous-titre l’indique ce livre est une véritable enquête littéraire.

Léa Veinstein nous fait partir sur les traces des fameux manuscrits de Franz Kafka. Histoire totalement rocambolesque, des valises de l’exil de Max Brod à une femme âgée et ses matous dans la rue Spinoza à Tel-Aviv.

Il est nécessairement question d’identité, d’identité juive, d’identité contrariée, de difficulté à être et de l’attachement particulier qui nous lie à cet écrivain mystérieux au sourire anxieux.

La littérature comme une extravagante aventure au fil d’un siècle fou.

Un coup de cœur de Christophe.

La Blancheur de la baleine

Jean Frémon rassemble des portraits personnels et des textes sur des écrivains et des artistes qu’il a rencontrés et connus à des titres divers. Parmi lesquels Michel Leiris, Francis Bacon, Samuel Beckett, Louise Bourgeois, David Hockney, Etel Adnan ou encore Paul Auster, mais bien d’autres…

Pour lui, ce sont tous des « aventuriers de l’impossible », un peu à l’image des personnage de Melville, toujours à l’affût de la grâce qui comme chacun sait est une « fieffée baleine blanche ».

Comment rendre hommage par le souvenir et en rappelant l’art de chacun, il devient une profonde réflexion sur l’objet même de l’art.

Le Célibataire absolu

Si Proust domine le siècle français, Joyce l’anglais et Kafka le germanophone, la question du « géant » italien du XXème siècle peut se poser. Philippe Bordas se propose donc de faire de Carlo Emilio Gadda l’égal de ces monstres sacrés avec cette biographie, équipée policière et testament amoureux du Rabelais transalpin.

La Beauté de la lumière

Dans ses entretiens intimistes, Laure Adler évoque la personnalité singulière d’Etel Adnan, son destin de femme née au Liban d’un père syrien musulman et d’une mère grecque orthodoxe. Affrontant les préjugés misogynes, elle obtient la reconnaissance grâce à la Documenta de Kassel. Laure Adler souligne les multiples facettes de cette artiste qui ne fait pas que peindre la lumière mais qui dessine, écrit, fait de la calligraphie… et c’est cette curiosité qui lui a donné une énergie incroyable et un optimisme exemplaire.

Hannah Höch

Artiste dada célèbre pour ses collages redoutables, ce catalogue monographique (en anglais) est un trésor d’images et de textes biographiques qui nous éclairent sur son œuvre des années 1920 à 1970. Iconoclaste et subversive, Hannah Höch est une artiste punk avant l’heure, dont les collages ont aujourd’hui toujours autant de force, regorgeant de poésie et de subversion. À mettre en lien avec le livre paru l’année passée de Charlotte Perriand : Politique du photomontage – comment voulons-nous vivre (éd. Actes Sud).

Politiques sexuelles du goût. As Long as It’s Pink

Cet essai de 1995, traduit pour la première fois de l’anglais, est une invitation à repenser le design et l’espace domestique de notre quotidien. Pourquoi et comment, objets et évolution, sont régis depuis toujours par une telle codification genrée ? Une analyse très documentée qui permet de rééquilibrer l’histoire du design telle qu’on la connaît aujourd’hui.

Pour une remise en question de notre culture matérielle et notre (soi-disant) bon goût genré, formaté et politique. Pour une vision nouvelle du design et une relecture de nos intérieurs.

La Forme d’une poche

John Berger nous guide à travers les siècles à la rencontre de Frida Kahlo, Pénélope, Michel-Ange, le commandant Marcos et bien d’autres car ils ont tous un point commun : ils forment d’une manière ou d’un autre une poche de résistance. Ce recueil de textes nous amène à voir et à penser le monde d’aujourd’hui, d’hier et de demain avec plus de profondeur et de générosité. Détails, formes et intentions n’échappent pas à l’analyse poétique et politique de l’esthétique de John Berger. C’est avec un sentiment d’urgence qu’il a écrit ce livre en 2003, et il est toujours aussi urgent de le lire aujourd’hui.

Vêtements modèles

Élégant, petit, compact, et surtout très instructif : vêtements modèles est un ouvrage collectif regroupant textes et images présentés au Mucem dans le cadrede l’exposition éponyme.

On y retrace le temps à travers cinq vêtements emblématiques : bleu de travail, espadrille, jogging, débardeur et kilt.

De l’histoire de leur conception à leur appropriation par le monde de la mode, un voyage sociologique et poétique sur des éléments de notre quotidien entre culture savante et
culture populaire.

Avec Bacon

A l’issue de la lecture de ce remarquable livre vous n’aurez qu’une envie : courir à Paris, voir la très belle exposition consacrée au peintre Francis Bacon et prolonger le plaisir de la rencontre proposée par Frank Maubert avec cet immense artiste et être…. ‘avec Bacon ‘

Jeu de construction

Journal de bord, intime et méthodique. Paul Cox nous fait part de ses réflexions et digressions à propos de ses recherches graphiques. D’abord publié sur un blog lors de son exposition Jeu de construction au Centre Pompidou en 2005, cet ouvrage nous propose une riche documentation de ses travaux et influences. Paul Cox est un artiste français ascendant couteau suisse : peintre du dimanche, graphiste, écrivain, scénographe, traversé par une pensée ludique et poétique de la vie.